Serie: Die anlaufenden Filme in deutschen Kinos vom 16. Oktober 2025, Teil 2Redaktion
Frankfurt am Main (Weltexpresso) – Steve, schön, Sie kennenzulernen! Können Sie uns ein wenig über sich selbst erzählen?
Ich bin klein, lache gerne und neige dazu, auf die gruseligen Stellen in Filmen anzuspringen. Ich wurde in England geboren, bin als junger Mann viel gereist, habe mich verliebt und eine Familie in Deutschland gegründet, wo ich nun schon länger lebe, als ich ursprünglich dachte.
Ich habe als Schauspieler, Regisseur und Autor in allen möglichen Genres gearbeitet und bin zu dem Schluss gekommen, dass Komödien für Kinder (und für Erwachsene, die sich noch daran erinnern, wie es ist, ein Kind zu sein) bei weitem das Beste und Lohnenswerteste sind, das man sich wünschen kann. In einer Welt, die uns ermutigt, so törichten Dingen wie Geld, Macht, Lob oder Ruhm nachzujagen, geht es in Geschichten für Kinder um die wesentlichen Dinge - wie echte Freundschaft und echte Gerechtigkeit. Beides ist auf unserem Planeten Mangelware, und alles, was wir tun können, um Kinder zu befähigen, an diese Dinge und damit an sich selbst zu glauben, scheint mir ein ziemlich lohnendes Unterfangen zu sein.
(Außerdem träume ich schon mein Leben lang davon, als Pirat über die sieben Weltmeere zu segeln, es ist also immer die Möglichkeit eines unorthodoxen Berufswechsels gegeben, nur für den Fall der Fälle).
Erzählen Sie uns, wie es zu dieser Verfilmung von STITCH HEAD (ALLES VOLLER MONSTER) kam und warum Ihnen die Geschichte so gut gefallen hat.
Nun, durch eine seltsame, weihnachtliche Fügung bescherte uns ein findiger Verwandter meiner Produzentin Sonja eine deutschsprachige Hörbuchaufnahme von STITCH HEAD, bei der alle Stimmen von einer einzigen Schauspielerin, der wunderbaren Katharina Thalbach, gesprochen wurden. Wir haben es uns im Auto angehört - zwei Erwachsene, drei Kinder - und es hat uns elektrisiert: Der Humor war herrlich, und der Autor, Guy Bass, hat die ganze Geschichte so locker erzählt, indem er direkt im kollektiven Unbewussten der FrankensteinLegende ansetzte. Sobald wir auf einen Professor stoßen, der in einem verrückten Labor in einem riesigen Schloss, das über einer kleinen Stadt thront, Monster erschafft, stürzt eine ganze Kaskade von Assoziationen auf uns ein - sogar auf Kinder, die noch nie einen Frankenstein-Film gesehen haben. Wir wissen alle intuitiv, dass wir großen Ärger bekommen werden, sobald sich die Bewohner der Stadt unten zu einem wütenden Mob zusammenschließen.
Vor allem aber waren die Figuren so authentisch - und so emotional. Unser Herz schlug für Stichkopf - ein Kind, das von seinen Eltern im Stich gelassen wurde, und das im Kontrast zu der ungezügelten, bedingungslosen Liebe von Ungetüm steht, der alles opfern würde, sogar sich selbst, um seinen Freund zu retten. Es ist diese Art von Dynamik, die dazu führt, dass eine Geschichte über Jahre hinweg im Gedächtnis bleibt... Wir wussten sofort, dass wir den perfekten Stoff für einen Film gefunden hatten.
Wie wird sich der Film von den Büchern unterscheiden (wenn überhaupt)?
STITCH HEAD (ALLES VOLLER MONSTER) basiert auf dem ersten Buch der Reihe (es gibt Potenzial für viele weitere!), und das Schreiben des Drehbuchs hat großen Spaß gemacht. Guys Charaktere, vor allem Stichkopf, Ungetüm und Freakfinder, sind so ausgefeilt - ihre Dialoge sprudeln nur so aus dem Buch heraus. Außerdem ist der zentrale Handlungsstrang - nicht nur ein Dorf voller Menschen, die sich vor den Monstern im Schloss oben fürchten, sondern ein Schloss voller Monster, die sich vor den Menschen im Dorf unten fürchten - ein fantastischer, witziger Aufhänger! Hinzu kommen all die cineastischen Witze, die sich aus dem Spiel mit den visuellen Elementen des Frankenstein-Genres ergeben, und man hat fast das Gefühl, dass sich das Drehbuch von selbst schreibt.
Die größte Veränderung lag einfach in der Struktur der Geschichte. Im Buch träumt Stichkopf davon, ein Star zu werden, aber er verlässt nie das Schloss. Wegen Stichkopfs Sehnsucht, geliebt zu werden, und seiner Verwirrung (wie bei so vielen von uns im Zeitalter der sozialen Medien) mit dem falschen Glukose-Rausch des Erfolgs schrie der Stoff förmlich nach einem zweiten Akt, in dem Stichkopf in die Stadt geht, sich dem Zirkus anschließt und ein Star wird.
Ich muss zugeben, dass ich mich davor gefürchtet habe, Guy das Drehbuch zu zeigen! Zum Glück gefiel es ihm - er sagte sogar, dass er sich wünschte, er wäre selbst auf ein paar der Änderungen gekommen. Ich bin mir sicher, dass er das nur gesagt hat, damit ich mich gut fühle, aber es war ein gutes Gefühl.
Warum glauben Sie, dass dieser Film die Zuschauer ansprechen wird?
Weil wir, wie alle guten Animationsfilme, eine Geschichte mit einem echten emotionalen Kern und Figuren haben, mit denen man sich identifizieren kann. Das Publikum muss mitfühlen; und das bedeutet eine Geschichte mit echtem Leid - auch wenn sie in einer komischen Tonart erzählt wird. Ob es sich um den verzweifelten Bürosklaven in Mr. Incredible handelt oder um die Waisenkinder, die von Gru adoptiert werden, nur um ihm zu helfen, ein Verbrechen zu begehen, oder um die Hühner, die dazu bestimmt sind, in Pasteten verwandelt zu werden - im Zentrum dieser Geschichten schlägt ein kleines, dunkles Herz - und das ist es, was sie ausmacht. Damit Ihre Geschichte ein gutes Ende hat, müssen Sie sich auf dem Weg dorthin schlecht fühlen.
Wir finden es toll, dass die Monster eine Gute-Nacht-Geschichte genießen, bevor sie das Licht ausmachen. Hatten Sie als Kind ein Lieblingsbuch, das Sie vor dem Schlafengehen gelesen haben?
Asterix! Ich habe Asterix und Obelix geliebt und ihre Abenteuer jeden Abend vor dem Schlafengehen gelesen. Dann hat meine Mutter das Licht ausgemacht und ich habe unter der Bettdecke mit einer Taschenlampe, deren Batterien immer leer waren, weitergelesen. Irgendwann ging die Taschenlampe ganz aus und ich musste einschlafen. Ich habe mein Sehvermögen damit ruiniert, aber das war es wert.
Drehbuchautor & Regisseur
Steve Hudson Steve wurde in London geboren und wuchs in England und Südamerika auf. Er arbeitete im Theater und als Comedian in Großbritannien, Italien, Kuba und Belgien, bevor er sich in Deutschland niederließ, wo er seine ersten Erfahrungen im Fernsehen und beim Film sammelte. Für GOODBYE gewann er den Preis für den besten europäischen Kurzfilm bei den Filmfestspielen von Venedig. Es folgten sein erster Live-Action-Spielfilm TRUE NORTH und die Co-Regie bei der mit einem Emmy ausgezeichneten BBC-Miniserie CRANFORD. Nach vielen Jahren als Sprecher und Sprachregisseur, einschließlich einer Vielzahl von Animationsproduktionen, ist ALLES VOLLER MONSTER Steves erster Animationsfilm.
Foto:
©Verleih
Info:
Alles voller Monster (Deutschland, Luxemburg 2025)
Genre: Kinder, Animation, Literaturverfilmung
Regie: Steve Hudson
Drehbuch: Steve Hudson
nach einer Geschichte von Guy Bass
Englische Sprecher: Asa Butterfield, Joel Fry, Alison Steadman, Rob Brydon, Fern Brady, Paul Tylak, Jamali Maddix, Ruth Gibson, Tia Bannon u.a.
Deutsche Sprecher: Felix Auer, Gerhard Jilka, Waldemar Kobus, Maresa Sedlmeir, Kai Taschner, Marion Hartmann, Walter von Hauff, Mike Carl, Martin Valdeig, Kathrin Gaube, Pascal Breuer, Frank Schaff, Christian Weygand, Patrick Schröder, Ferdinand Dörfler, Angelika Bender, Paul Sedlmeir, Dustin Peters, Claudia Schmidt, Christine Stichler, Markus Aldenhoven, Martin Schülke, Andreas Thiele u.a.
Abdruck aus dem Presseheft
